Peter Dazeley pracoval ako výtvarný a reklamný fotograf takmer 55 rokov a nedávno bol ocenený medailou British Empire Medal in the Queen’s New Year’s Honours za zásluhy o fotografiu a charitu. Dnes vychádza jeho najnovšia kniha London Theatres. Zastihli sme ho, aby sme prediskutovali skryté poklady hlavného mesta, ako aj to, ako digitálne zrkadlovky Nikon zmenili jeho fotografiu a čo by mali mladí fotografi robiť, aby si ich všimli.
Toto je tretia kniha tohto druhu pre rovnakého vydavateľa. Ako sa to všetko začalo?
Začalo sa to v roku 2010. Mám byt na Temži medzi mostom Vauxhall a mostom Chelsea a roky prehliadal elektráreň Battersea. Ako reklamný fotograf stále hľadám zaujímavých ľudí, veci alebo miesta na fotografovanie, a tak som sa prihlásil o deň.
Bola to celkom zábava a skončil som pozoruhodným súborom obrázkov toho, čo zostalo z veľkoleposti tohto miesta: architektúry, art deco a tak ďalej. Môj agent to považoval za zaujímavé, a tak sme to zverejnili ako novinku a dostal dobrý ohlas.
Program Creative Review to zachytil a stal sa virálnym. Bola to pre mňa vzrušujúca vec ísť robiť, a tak som si povedal, že by som sa možno mal pokúsiť prepašovať si cestu na veľa zaujímavých miest a zaznamenať môj Londýn v podobe 21. storočia.
Prvá kniha mi trvala štyri roky. Dostať sa na niektoré miesta bola bitka - napríklad ministerstvo obrany; Dostal som povolenie, potom to bolo odobraté. Väčšina ľudí by sa na veľa z týchto miest nedostala, a tak som sa vrátil k vydavateľovi s predstavou o druhej knihe o odhalení Londýna, so všetkými zaujímavými miestami, ktoré môžete navštíviť a s podrobnosťami, ako na to . To bolo zverejnené v roku 2016 a opäť bolo veľmi úspešné.
Vydavateľ potom za mnou prišiel s myšlienkou divadelnej knihy. Z prvých pár kníh som už mal šesť alebo osem rôznych divadiel, takže som mal východiskový bod, ktorý to zefektívnil. Naštartovalo sa to a urobil som to asi za deväť mesiacov.
Spisovateľovi Michaelovi Coveneyovi, ktorý knihu uviedol do života, sa podarilo prinútiť sira Marka Rylance, aby urobil pre knihu prielom a je to nádherný kúsok. Bol by som vďačný za dva odseky, ale dal nám asi 1 500 slov. Pre niekoho, kto je neuveriteľne zaneprázdnený, mu zjavne záleží, čo je milé.
Myslíte si, že fyzická fotokniha má v digitálnom svete stále príťažlivosť?
Absolútne. Knihy boli veľmi zaujímavé pre milovníkov Londýna, turistov, historikov a architektov.
Sám patríte k fanúšikom divadla?
Áno, chodím pravidelne. Moja dcéra sa rozhodla, že chce byť herečkou, takže sa mi podarilo získať jej týždenné pracovné skúsenosti v Theatre Royal Haymarket a týždeň v Palace Theatre. V súčasnosti má iba 16 rokov, ale divadlo Palace jej nakoniec ponúklo prácu. V divadlách som si našiel veľa priateľov, čo bolo pekné.
Bolo tam pre vás nejaké konkrétne fotografické divadlo, ktoré by vyniklo?
Boli nejaké krásne, to áno. Theatre Royal Haymarket je veľmi pekné. Tiež divadlo, ktoré hrá The Mousetrap (The Ambassadors Theater). Dokonca má kráľovskú skrinku hneď vzadu pri stánkoch, aby sa na nich nedalo pozerať, čo je zaujímavé, ale potom nemajú dobrý výhľad. Medzitým je kráľovská skrinka v Theatre Royal Haymarket takmer na pódiu!
Aj Kráľovská opera - len fuj. A niekde ako Wilton’s Music Hall; je úžasné, že máte túto skutočnú hudobnú sálu, ktorá bola zrekonštruovaná tak príjemne a so všetkým vystaveným murivom. A nad všetky možnosti a dôvody stále funguje.
Zamerali ste sa konkrétne na knihu?
Jednou z vecí, z ktorej som sa zúfalo nestal, bolo mať nekonečné stránky červených sedadiel. Myšlienka bola vyskúšať a fotografovať v zákulisí: lietajúce podlahy; pod pódiom; orchestrálne jamy; maskérne; šatne; poklopy; parochňové miestnosti; a čo sa deje v zákulisí. Obrázky, ktoré sa v knihe nachádzajú, sú iba škvrnami tých, ktoré som zachytil v každom divadle.
Myslím, že to sú tie zaujímavejšie obrázky, pretože ľudia nikdy nevidia tieto veci, zatiaľ čo každý môže vstúpiť do divadla a oceniť samotné hlavné hľadisko.
Nemyslím si, že si to vážime. Keďže som bol vo veľkej časti týchto divadiel, vrátiť sa a vyfotografovať ich, bola iná skúsenosť. Objavujete tiež fascinujúce veci, napríklad v divadle New Wimbledon, kde som bol už mnohokrát, počas vojny musel byť zrútený glóbus, pretože Luftwaffe mala za cieľ prísť do Londýna. A tiež zvykli mať ružové poťahy na sedadlá krokodíla. Objavíte nejaké divné veci!
Boli ste pri nakrúcaní skrytých častí Londýna pre prvé dve knihy nejaké zvláštne prekvapenia, na ktoré ste narazili?
Veľa vecí. Pod ministerstvom obrany je časť jediných pozostatkov Whitehallovho paláca a je to vínna pivnica Henricha VIII. Zobrala ho, nasadila na valčeky a zapuzdrila a presunula ju tam kráľovná Alžbeta I. A nemôžete sa tam dostať. Najprv povedali, že môžem nastúpiť, potom to odniesli. Málokto to uvidí.
Sú úžasné veci ako napríklad Open House v Londýne. Masonova budova v Covent Garden (Sála slobodomurárov), okolo ktorej som už prešiel miliónkrát. ale nikdy som si neuvedomil, čo je vo vnútri. Je to ako sedem akrov a je to najkrajšia budova. Sú to najštedrejší ľudia a boli takí láskaví, že mi umožnili uvedenie mojej knihy práve tam. Podľa všetkého sú po lotérii najväčšími darcami charity, ale nemajú veľmi dobré PR, takže to nikto nevie!
Ako sa staviate k budove, v ktorej ste ešte neboli? Obišli by ste najskôr celú budovu a robili si poznámky?
Záleží. Môžem pracovať dosť rýchlo, ale zvyčajne nemáte chod budovy sám. Mali by ste elektrikára alebo manažéra, ktorí by šli s vami. Na niektorých miestach som zostal sám, ale normálne majú niekoho, kto pozná históriu. Prinútil by som ich, aby mi ukázali, čo považujú za zaujímavé, potom by som sa spýtal, či by sme sa mohli pozrieť pod pódium a inde.
Môžete bežať cez aký prevodový stupeň používate?
Pri svojich prvých dvoch knihách som fotil hlavne s fotoaparátom Hasselblad a veľkým 40mm objektívom Distagon, s notebookom na stojane a asistentom. Bol to ťažký statív, ktorý vedie dlhú cestu, a vrátil mi chrbát.
Potom som si kúpil fotoaparáty Nikon D800 a D810, ktoré spôsobili revolúciu v spôsobe mojej práce, pretože som mohol pracovať sám s jednoduchým statívom bez notebooku. Začal som s D800, ale myslel som si, že by som si mal kúpiť ďalšie telo pre prípad, že by sa niečo stalo - nikdy som ho však nemusel používať, pretože je taký spoľahlivý.
Ako fotograf, ktorý pred rokmi začal so sklenenými doskami, oceňujete, ako sa zmenila technológia. Bol som ohromený tým, ako si D800 poradí s dlhými expozíciami, pretože sme nepoužili žiadne osvetlenie. Myslím, že sme vstali asi na pol minúty (expozičného času) v londýnskom paládiu, pretože bola taká tma.
Ďalšia vec, ktorá na mňa urobila dojem, bolo to, ako si D800 poradí so zmiešaným osvetlením. Pred rokmi, ak by ste fotili na priehľadný film a na scéne by ste mali fluorescenciu, všetko by malo zelenú farbu. Ale Agfa mala konkrétny zvitok filmu, ktorý bol tak nevyvážený, že sa dostal do správnej farby! Zdá sa, že D800 si bravúrne poradí s trochou volfrámu, trochou denného svetla a možno trochou žiarivky.
Nerozumiem láske k filmu; Som zjavne mimo krok s filmovou inteligenciou, pretože to jednoducho nechápem. Film nebol nikdy ostrý. Nikdy sme sa na to nepozerali rovnako, nikdy sme nevideli, aké to je v skutočnosti, a kvalita nie je ani tu, ani tam. Väčšina ľudí, ktorí natáčajú na film, ho okamžite naskenujú, takže sa z neho okamžite stane vec druhej generácie. Digitálny súbor vnímam iba ako negatívum, z ktorého máte na výber toľko, čo urobíte.
Aké šošovky ste použili na obrázky vo svojej knihe?
Sú nimi Nikon 14-24mm f / 2.8G ED a Nikon 24-70mm f / 2.8G ED.
Žiadne šošovky Perspective-Control?
Nie. Vodováhu nastavujem tak, aby som to všetko napravil, ale niekedy to musíte trochu posunúť, aby ste dostali všetko do záberu.
Aký je váš prístup k spracovaniu?
Snažíme sa, aby to bolo čo najpresnejšie vo fotoaparáte. Je zrejmé, že ak máte napríklad v scéne extrémy, mohol by som urobiť kopu expozícií, aby som zvládol sfúknuté okná. Ale potom, čo sme ich vyhodnotili na jednom počítači, potom prejdú k inému počítaču na poschodí a ja sedím s retušérom. Snažíme sa mať každú zvislú rovnobežku, ale fascinuje ma, ako môžete vo Photoshope urobiť také extrémne narovnanie zvislostí.
Narodili ste sa v Londýne a prežili ste tu celý svoj život, takže pravdepodobne budete poznať niektoré z miest, ktoré ste fotografovali. Myslíte si, že to ovplyvnilo váš prístup?
Bolo to len hobby, iba zábavné dobrodružstvo, ktoré sa mi dostalo na miesta, ale nie nespravodlivo, pretože sme týmto miestam na oplátku dávali obrázky vo vysokom rozlíšení. Viete, dostať sa na vrchol Big Benu alebo na vrchol Bow Bells alebo Whitechapel Bell Foundry; nie sú to miesta, na ktorých som už bol.
Googlili sme ich a zistili, aké obrázky sú vonku a ako sa dajú veci vylepšiť. Ale bolo to skutočne dobrodružstvo; ak pôjdete napríklad pod Bow Bells, ste v podstate v 10. storočí.
Whitechapel Bell Foundry, ktorá sa teraz predala a teraz sa môže skončiť; presne od roku 1500 vyrábajú zvončeky rovnakým spôsobom. Bolo úžasné vidieť ich, ako hodia zvon, a ako ich vyrábajú.
Miesta ako Harrow School, ktorá produkovala osem premiérov, a ľudia ako Benedict Cumberbatch. Vymysleli tam squash, hrali rakety, päťky - všelijaké rôzne hry, o ktorých som nevedel. Pána tiež; vysielame náš najlepší kriketový tím na svete, ale šatne sú také základné. Mysleli by ste si, že „toto nie je spôsob, ako vyslať našich kriketových hráčov!“.
Miesta ako Midland Bank, z ktorej sa teraz stal hotel Soho House, boli úžasným miestom na fotografovanie. Máte bankovú halu s veľkosťou futbalového ihriska a pri vstupe by ste boli úplne utretí po stranách. Kancelársky balík kancelárií, ktoré navrhol Sir Edwin Lutyens, má nábytok na mieru a kryty od vrchu po dajte si cylindr a dole zásuvku, aby ste mohli vložiť palicu. Toto bol naozaj iný svet. Mnoho budov, ktoré som vyfotografoval, nebude v nasledujúcich rokoch existovať, a preto je to taká zaujímavá kniha.
V predchádzajúcich knihách je veľa vecí, ktoré sa dajú ukázať ľuďom, a rovnako je to aj v divadlách. Stále zostávajú dve divadlá s hromovými behmi, čo sú tieto veľké drevené útvary, ktoré stekajú po boku divadla. Keď potrebovali zvuk hromu, len doň položili delovú guľu a zrútila sa dolu. Mnoho technických vecí v kinách navrhli námorníci, a to môžete vidieť na takelážnych systémoch. Museli by ste si prečítať knihu, aby ste vedeli, prečo sa námorníci zapojili, ale to bola ďalšia zaujímavá skutočnosť.
Uviedli ste, že veľa z týchto miest už nebude existovať. Cítili ste pocit zodpovednosti snažiť sa ich zachytiť čo najlepšie?
Len som sa o to naozaj chcel podeliť. Neviem, či budú obrázky niekedy v budúcnosti darované, ale je úžasné sa podeliť o veci, o ktorých som v tomto nádhernom meste nevedel. Ale nemyslím si, že mám zodpovednosť - iba sa snažím vyrobiť najlepšiu knihu, akú dokážem.
S niektorými divadlami to bolo dosť ťažké, pretože majú veľmi veľké inscenácie a skúšky. Bolo pre nich ťažké nájsť si čas, aby ma pustili. V niektorých, ako napríklad v Kráľovskej opere, som mal iba hodinu a trochu. Mnoho divadiel však robí zájazdy, takže môžete zaplatiť za to, aby ste sa o nich presvedčili na vlastné oči.
Na ktoré miesta v Londýne ste narazili, ktoré sú prístupné, ale nedocenené, ktoré by ste odporúčali navštíviť?
Sála slobodomurárov v Covent Garden má múzeum a je otvorená každý deň v týždni. Niekde ako Theatre Royal na Drury Lane je tiež skvelým miestom na prehliadku. Charterhouse v Smithfielde je tiež úžasným miestom a teraz sa stáva súčasťou londýnskeho múzea.
Ste dosť aktívni na Twitteri a máte silnú sledovanosť. Čo je podľa vás kľúčové pri kultivácii tohto druhu spoločenského publika?
Snažím sa nájsť zaujímavé veci, ale je veľmi ťažké vedieť, čo upúta pozornosť ľudí. Z ničoho nič bude mať obrovský záujem. Včera som zverejnil spravodajský príbeh o niekom, kto predával album. Mark Chapman donútil Johna Lennona podpísať ráno predtým, ako sa vrátil, aby ho zastrelil. A myslel som si, že je to úžasný príbeh, ale nikoho to nezaujímalo! Twitter je trochu zábavný, ale nemyslím si, že má veľký rozdiel, či už vám ľudia dajú prácu alebo nie.
Je zrejmé, že máte za sebou desaťročia práce, ale pre niekoho, kto sa chce propagovať, myslíte si, že by boli sociálne médiá dobrým nástrojom?
Myslím si, že to závisí od toho, v čom pracujete. Ak by ste napríklad šli na diplomovú prehliadku grafického dizajnu, mohla by si dizajnérska spoločnosť najať priamo to, čo bolo na stene. Išli ste na výstavu fotografií, nebolo by to to isté, pretože to nie sú len dostupné pracovné miesta. Vo fotografii je veľmi ťažké nadviazať kontakty; ak chcete vidieť umeleckého kupca alebo riaditeľa reklamy, bude to pre vás neuveriteľne ťažké.
Ľudia by vo fotografii mali hľadať to, aby sa odlišovali, aby prišli s novou technikou. Mali sme krížové spracovanie, obmedzené zaostrenie a röntgenové zobrazovanie - chcete to robiť ako prví, nie ako poslední! A je nemožné prinútiť niektorých študentov, aby nad tým premýšľali, ale niekto to urobí. Všetko, čo by som deťom povedal, je pekelné experimentovanie, robenie chýb, byť mimo múru. Je v poriadku, ak urobíte chybu, jednoducho neurobte tú istú hlúpu chybu dvakrát.
Pozeranie sa tiež na fotoknihy; toto je ďalšia vec, ktorú by deti mali robiť. Všetci sme ovplyvnení obrazmi okolo nás. Ak vidíte niečí vynikajúci obrázok, nekopírujte ho, ale urobte si z neho svoj vlastný. Vezmite nápad a posuňte ho ďalej. Experiment ako šialený.
V mojom živote bolo obdobie, keď sme cez leto mávali nekonečných študentov univerzity, ktorí prichádzali robiť pracovné stáže, a všetko sa skončilo. Mal som zrelšieho študenta, ktorý s nami prišiel stráviť týždeň, a nakoniec všetkých otravoval. Spýtali by ste sa ho, či vie o autorských právach, a povedal by, že to urobil, ale skutočne to nevedel.
Na konci týždňa som sa ho spýtal, či si kúpil svoju knihu, a pozrel mi priamo do očí a povedal, že svoju knihu nepriniesol, pretože si myslel, že by ma mohla zastrašiť. A tým sa skutočne skončil. Ak máte niekoho, kto príde na stáž, musíte venovať čas vysvetľovaniu vecí, ale potom som stratil zmysel.
Môžete vidieť, že niektoré deti to majú. Len hlúpe veci, ako napríklad nečakať, že niekto požiada o šálku kávy, ale len vojsť a urobiť to. Mali sme jedného, ktorý by si v živote neurobil šálku čaju alebo kávy! Je ľahké stáť v kúte alebo nájsť sedadlo a dať si ruky do vreciek, ale musíte byť v interakcii. Ak ste osobou, ktorá môže na párty niečo priniesť, možno si vás potom, keď si najmú asistentku, zapamätá.
Tiež viete o svojej práci s aktmi. Myslíte si, že by ste boli schopní robiť rovnaké zábery aj dnes? Alebo si myslíte, že by to bolo náročnejšie?
Poviete mi - sú teraz obrázky nevhodné? To je dobrá otázka. Nikdy som o tom skutočne nerozmýšľal. Pre mňa je to najlepšie, čo kedy môžem urobiť, je vytvárať emócie.
Jednou z mojich najobľúbenejších vecí, ktoré som kedy robil, bolo, keď sa mi narodil syn. Jeho matka podstúpila cisársky rez a všetci sme boli oblečení v operačnom sále. Chirurgovi som vysvetlil, že som fotograf, a opýtal som sa, či môžem fotografovať. Mal som vo vrecku tento maličký fotoaparát typu point-and-shoot a dostal som len dva rámčeky - a skončil som pri tomto obrázku, ktorý je jeho prvým dychom.
Spôsobilo to veľké zhoršenie a mnohým ľuďom sa to nepáčilo - a pre mňa to bolo také milé. Vytvoriť niečo, čo v ľuďoch vytvorí dostatok emócií natoľko, aby sa im to nepáčilo, je super. Takže možno mať fotoaparát neustále pri sebe, je dobrá vec.
Aké máš plány? Nejaké nerealizované projekty?
Myslím, že provízie pomaly utíchnu. Getty je môj hlavný zdroj príjmu a je zábavné sa snažiť druhoradene uhádnuť, čo budú ľudia chcieť ďalej. Čítal som druhý deň, že jedna knižnica zásob predáva iba jeden zo sto obrázkov, ktoré sa načítajú. Návratnosť je teda veľmi nízka a veľa fotografií teraz robia dizajnéri a umeleckí riaditelia. Napriek tomu, ak ste amatér, je to vynikajúci spôsob, ako dostať svoju prácu von - a možno sa bude predávať a budete si tým trochu zarábať.
Londýnske divadlá, napísal Michael Coveney a ilustroval Peter Dazeley, publikuje Frances Lincoln.
