Fotografická technológia sa môže meniť a vyvíjať, ale väčšina základov fotografie je nadčasová. Spolupracovali sme s ôsmimi profesionálnymi fotografmi a zhromaždili sme zbierku tipov, ktoré vám pomôžu robiť lepšie fotografie bez ohľadu na to, aký žáner vás fotografovanie baví najviac.
1. Diskutujte o osvetlení
Osvetlenie môže spôsobiť alebo zlomiť portrét. O modeli diskutujte o osvetlení. Vysvetlite zásady neprofesionálnym modelom, aby ste sa vyhli zle osvetlenej tvári (najmä ak sa pohybujete), a pomôžte profesionálovi dosiahnuť najlepšie výsledky.
2. Nájdite si čas na kreativitu
Prevádzkovanie portrétu predstavuje 90 percent bežných dobrých záberov a 10 percent tvorivosti. Po zhotovení „bežného“ portrétu majte vždy kreatívny nápad na fotografovanie. Toto sú zábery, ktoré sa stanú virálnymi a zachytávajú ich sociálne médiá. Pomôžu vám vás spropagovať bez akejkoľvek ďalšej námahy.
3. Spýtajte sa pred zdieľaním obrázkov
Pred zdieľaním ich portrétov na sociálnych sieťach vždy požiadajte o povolenie klientov, a to aj vtedy, ak máte zo zákona povolené zdieľanie svojej práce. Pri zdieľaní portrétov detí buďte obzvlášť opatrní.
4. Prispôsobte sa tvaru tváre
Úzke alebo široké tváre možno zobraziť prehnane alebo lichotivo. Vyberte optiku múdro: použite širšiu ohniskovú vzdialenosť z ďaleka na zväčšenie úzkej tváre a použite kratšiu ohniskovú vzdialenosť nasmerovanú bližšie k tvári na zúženie. Pomocou tieňov vyrezávajte alebo vytvorte akcenty.
5. Použite mierne skreslenie
Vytvárajte neobvyklé portréty tak, že vo svoj prospech použijete skreslenie. Použitím 50 mm objektívu na full-frame fotoaparáte zo vzdialenosti približne 1 m od tváre modelu vytvoríte intenzívny portrét s miernym skreslením, ako aj s osobitným napätím z napadnutia súkromného priestoru modelu.
6. Nálada je všetko
Fotograf je dirigentom natáčania, takže úlohou fotografa je vytvárať atmosféru, kde môže byť každý najproduktívnejší. Vlastná nálada, inšpirácia, dynamika, vtipy a hudba fotografa počas natáčania pomáhajú udržať stres dole a zjednotiť tím.
7. Usporiadajte predprodukčné stretnutie
Pre väčšie komerčné natáčania priamo s klientom (bez umeleckého smeru reklamnej agentúry) je dôležité, aby fotograf absolvoval dôkladné stretnutie PPM, aby prediskutoval všetky podrobnosti natáčania - vrátane celkového cieľa natáčania, počtu nastavení, náladovej tabule, štýlu a svetelných odkazov, styling a líčenie.
8. Snažte sa vždy rásť
Bez ohľadu na to, aký veľký úspech si momentálne užívate, opakovanie toho istého opakovane zastaví váš rast ako fotograf. Vždy sa snažte zdokonaľovať svoju kvalifikáciu vyučovaním, experimentovaním alebo učením sa novej techniky.
9. Používajte osvedčené obchodné modely
Rozvíjajte svoje podnikanie pomocou osvedčenej Matice Ansoff. Začnite s prienikom na trh (rovnaký produkt, rovnakí klienti - opakujte obchod s narodeninami, výročiami). Pokračovať vo vývoji produktu (nový produkt, rovnakí klienti - nové segmenty obchodných portrétov, redakčné, rodinné). Pokrok v rozvoji trhu (rovnaký produkt, noví klienti - odporúčania, nové geografické oblasti). Zvážte diverzifikáciu (nový produkt, noví klienti - video).
10. Urobte si vlastnú postprodukciu
Retušovanie portrétov sa stáva externým dodávateľom, a hoci vám to môže ušetriť čas, zriedi to váš osobný štýl.
15 z najlepších fotografických aplikácií
Vytvorte si svoj vlastný pracovný postup so základnými úpravami a pridajte väčšiu hodnotu prostredníctvom prispôsobeného štýlu a vyfarbenia fotografií.
11. Choďte za tvár
Portréty nie sú len o tvári, sú to aj celkové predstavy o človeku. Portréty bez tváre môžu byť oveľa výkonnejšie, pretože vyvolávajú predstavivosť a diváka nútia sústrediť sa na reč tela.
12. Neobmedzujte čas klienta
Privátni klienti nie sú profesionálnymi modelmi. Mojou úlohou je lichotivo ukázať ich charakter. Väčšina fotografov účtuje za hodinu. Neobmedzujem čas a účtujem poplatok za poslednú fotografiu, ktorú upravím. Toto premieňa reláciu na zážitok samoučenia, prináša fantastické portréty a zvyšuje rýchlosť odporúčaní.
13. Majte osobné projekty
Pri práci na osobných projektoch môžete zabudnúť na obvyklé obmedzenia klienta. To umožňuje väčšiu kreativitu, ktorú môžete neskôr začleniť do bežnej práce. Slúžia ako výklady obchodov a zvyšovaním viditeľnosti nakoniec prinesú viac obchodov.
14. Ponechajte si klientske súbory navždy
Klienti vás môžu požiadať o snímky aj roky po práci. Môže sa vám to odvďačiť väčším počtom prác / odporúčaní, ak ich môžete poskytnúť.
15. Nakŕmte modely
Počas dlhých výhonkov, napriek možnej túžbe dokončiť projekt naraz, je najlepšie urobiť si prestávku, nechať všetkých jesť a reštartovať.
16. Nechajte modely pohnúť sa
Zachytávanie skutočných a zaujímavých tvárí sa uľahčí, keď sa modelky pohnú - či už ich hláv alebo celého tela. Pre portréty celého tela a polovice tela najlepšie funguje točenie, chôdza a otáčanie doľava alebo doprava. Nakláňanie vlasov smerom hore alebo zo strany na stranu je skvelé pre obrázky hlavy a ramien.
17. Zamerajte sa na odpoveď klienta v ten istý deň
V modernej ére neustáleho pripojenia potenciálni / súčasní klienti očakávajú reakciu na ich požiadavky v ten istý deň. Ak to budete rešpektovať, vaše šance sa zvýšia
získanie práce.
18. Použite gestá na nasmerovanie
„Vaša ľavá, moja pravá“, pretože pokyny môžu byť mätúce. Pomocou sklonu dlaní a rotácie umiestnite hlavu a telo modelu a namiesto rozprávania ukážte rukou smery. Pred fotografovaním o tom diskutujte.
19. Dokonalosť je nudná
Všetci sa cez internet smejeme plastickým tváram, ale všetci sme prešli fázami preháňania. Dokonalosť neexistuje, takže nadmerné úpravy vytvárajú nudné portréty. Život a postava sú podstatou dobrého portrétu.
20. Vytvorte svoje „spúšťacie“ frázy
Modelky / klienti nie sú herci. Ak sú príliš tuhé, prinútite ich myslieť na niečo iné. Vytvorte zoznam otázok, ktoré vyvolajú rôzne reakcie. Moja obľúbená otázka je „Čo je 7 k sile 3?“
Všetky slová: Julia Wimmerlin
Vrchný obrázok: Phutthiseth Thongtae, Getty Images
21. Falošné slnko
Vo Veľkej Británii slnko nemusí vždy svietiť, takže pôsobením slnečného žiarenia môžete vytvoriť pridanie blesku s holou hlavou za objekt nasmerovaný k fotoaparátu.
Ako vylepšiť svoje krajinné kompozície
Pridanie gélu CTO (farebná teplota oranžová) pomôže zohriať obrázok a vytvorí teplú teplotu východu alebo západu slnka.
22. Vytvorte ploché podložky s razníkom
Ak vo vašej oblasti nemáte prirodzené svetlo, pridajte ešte nejaký úder odrazením blesku alebo štúdiového svetla od bielej steny alebo stropu. Je to skvelý spôsob, ako rýchlo a ľahko napodobniť prirodzené svetlo, ale sledujte farebné odliatky.
23. Otvorte dvere a okná
Aj vo vnútri môže stačiť prirodzené svetlo na vytvorenie dobre exponovaného obrazu. Ak je to možné, umiestnite snímaný predmet do blízkosti prírodného svetla a otočte ho tak, aby ste otvorili všetky dvere a okná, aby bolo zabezpečené čo najviac svetla!
24. Prepnite na základné šošovky
Sú vynikajúce na portrétovanie a často sa používajú kvôli svojej vynikajúcej kvalite ostrosti, veľkej maximálnej clone a zaostrovacím schopnostiam. Skúste použiť 50mm, 58mm, 85mm alebo dokonca 105mm prime na vytvorenie krásnych portrétov.
25. Získajte dve svetlá z jedného
Ak máte k dispozícii iba jeden blesk, môžete použiť prirodzené svetlo ako okrajové svetlo, či už vnútri alebo vonku. Otočte svoj objekt tak, aby prirodzené svetlo vytvorilo okraj alebo svetlo vlasov, a nastavte na to svoju expozíciu. Potom pridajte blesk, aby ste vyplnili objekt spredu.
26. TTL robí rýchlu prácu
Ak pridávate blesk za meniacich sa svetelných podmienok, zvážte použitie merania cez objektív. Toto používa váš fotoaparát na aproximáciu výkonu blesku po jednotlivých snímkach, takže pri zmene podmienok sa výkon bude automaticky meniť.
27. Odrazte svetlo
Pre tie najlepšie portréty nemusíte vždy potrebovať štúdiové blesky alebo multi-svetelné zdroje, pretože reflektor dokáže pridať potrebnú dávku svetla. Začnite jednoducho, zhodnoťte svetlo a potom vyskúšajte reflektor, skôr ako vyrazíte, a pridajte blesk - zatiahnuté dni sú na to ideálne!
28. Nájdite si čas na lokalizačný lov
Ak do záberu zahrňujete aj prostredie, kľúčové je umiestnenie. Preskúmajte alebo nájdite miesta, ktoré pomáhajú rozprávať váš príbeh, a uistite sa, že má farby, okolité svetlo a cíti, že od záberu chcete.
29. Zvážte, čo nevidíte
Tiene sú rovnako dôležité ako svetlo; to, čo vidíte alebo radšej nevidíte na obrázku, pomáha rozprávať príbeh. Nebojte sa nechať časti objektu v tieni. Čiastočne umiestnite snímaný objekt na pás silného slnečného žiarenia a exponujte túto časť obrázka.
30. Blesk používajte vonku
Použite blesk na vyváženie snímok tam, kde je poludňajšie slnko. Umiestnite objekt do tieňa alebo pomocou tiene vytvorte tieň.
Ako používať blesk mimo fotoaparátu
Exponujte snímku pre okolité svetlo v pozadí, potom pridajte blesk, aby ste osvetlili svoj objekt, a vyrovnajte expozíciu v celom zábere.
31. Vytvorte rozchod
Jednoduché nastavenie jedného svetla pri slabom osvetlení môže spôsobiť, že obrázky budú ploché a bez separácie. Ak to chcete prekonať, vyberte si miesto, ktoré má na pozadí nejaké okolité alebo existujúce svetlo, a snímajte s nižšími rýchlosťami uzávierky alebo vyššími ISO, aby ste to lepšie zvládli.
32. Používajte kreatívne odlesky objektívu
Keď slnko dopadne na vašu šošovku a spôsobí vzplanutie, môžete ho použiť na kreativitu.
Ako vytvoriť atmosféru pomocou odlesku objektívu
Vytvorte kompozíciu snímky tak, aby slnko nebolo príliš silné, a potom potlačte tiene v postprodukcii, aby ste pomohli popu obrazu.
33. Správna teplota v Lightroome
Ak automatické vyváženie bielej farby neprodukovalo správnu teplotu, môžete v module vyvinutom v aplikácii Lightroom prepnúť na presnú hodnotu Kelvinov.
34. Vyvarujte sa prudkého slnečného žiarenia
Ak nenájdete tieň alebo máte slnečné lúče, pomocou difúzie reflektora ovládajte tvrdé svetlo dopadajúce na váš objekt a dokonca aj expozíciu.
35. Vytvorte nádherné svetlá
Pomocou kozmetického riadu alebo reflektora vytvorte v očiach okrúhle svetlá, ktoré skutočne dokážu zdvihnúť portrét. Alternatívne môžete na zarámovanie zornice použiť tri pásové svetlá v trojuholníkovom tvare.
36. Eliminujte rušenie pozadia
Ak sa vám nepáči vzhľad vašej polohy, otvorte clonu a vytvorte vzdialenosť medzi objektom a pozadím, aby ste ho rozmazali a skryli nežiaduce rušenie. Takto sa môžete na pozadie pozerať skôr ako na farby a tvary ako na objekty, alebo môžete použiť biele steny ako štúdiovú kulisu.
37. Smer riadeného svetla
Pridanie mriežok k blesku mimo fotoaparátu pomáha uzavrieť svetlo a urobiť ho smerovejším - mriežky môžete pridať do softboxov, kozmetických riadov alebo holých hláv, aby ste zabránili rozliatiu svetla a kontrolovali smer svetla.
38. Používajte jemné svetlo
Čím je svetlo mäkšie, tým prirodzenejšie sa bude cítiť. Aby ste to dosiahli, udržujte zdroj svetla v blízkosti subjektu, čo najväčší a rozptýlený.
Prečo máme lepšie svetlo na fotenie na začiatku a na konci dňa?
K tomu sú ideálne veľké softboxy alebo dáždniky, ale mäkké svetlo môžete vytvoriť aj odrazom svetla od stropu alebo reflektora.
39. Zvážte smer blesku
Ak chcete, aby použitý blesk vyzeral prirodzene, pridajte ho z rovnakého smeru ako prirodzené svetlo. Týmto spôsobom formujete, riadite a pridávate svetlo, ktoré prirodzene existuje, a tým zakrývate skutočnosť, že prirodzené svetlo bolo posilnené
umelé svetlo.
Všetky slová: Holly Wren
40. Tvarujte svetlo, zachovávajte tiene
Prirodzené svetlo môžete napodobniť pomocou blesku tak, že budete pozorne sledovať, ako dopadá na tvár. Aj keď chcete eliminovať tiene pod očami, uchovanie tieňov po stranách tváre, kde klesá prirodzené svetlo, vyzerá autenticky.
41. Cvičenie robí majstra
Fotografia sa deje v danom okamihu. Aj keď si tieto chvíle nemôžeme vždy naplánovať, môžeme trénovať a byť si istí svojimi zručnosťami. Zbavte svoj strach z rozsiahlych redaktorských produkcií organizovaním vlastných mini testovacích výhonkov a využite ich ako cvičnú sériu.
42. Buďte kreatívni s rekvizitami
Dobre umiestnená podpera môže byť spôsobom, ako zaviesť ruky, bez toho, aby pôsobili nevhodne. Uistite sa, že rekvizita zapadá do príbehu, ktorý sa snažíte povedať.
43. Pustite sa do toho
Keď budete spokojní s nastavením svetla a fotoaparátu, nájdite svoj smer. Neprestávajte sa dívať na zadnú časť svojho fotoaparátu po každom obrázku; dajte modelu šancu dostať sa do neprerušovaného rytmu póz a výrazov.
44. Buďte kreatívni s pozadím
Existuje oveľa viac ako obyčajný podkladový papier! Skúste predstaviť vzrušujúce vzory a textúry pomocou tapiet a vzorov látok alebo vlastných kulís prírody, napríklad kríkov a kvetinových polí.
45. Gélové svetlo
Svetlo nemusí byť iba studené a teplé odtiene bielej. Skúste pridať nejaké farebné gély a sledujte, ako vaše obrázky ožívajú! Skúste sa pohrať s farebnými fóliami z remeselníckych obchodov a až potom sa vydajte na skutočnú vec.
46. Komunikujte so svojím predmetom
Bez ohľadu na to, ako skúsený môže byť váš predmet, všetci milujeme spätnú väzbu! Povedzte ľuďom, čo funguje dobre, dajte im ukážky póz, ktoré vyzerali obzvlášť skvele, a dajte im vedieť, akú majú náladu, výraz a pózy, po ktorých idete.
47. Pridajte pohyb
Portréty môžu pôsobiť trochu staticky. Pridajte trochu drámy zavedením určitého pohybu: skúste vyfúkať vlasy alebo hodiť nejaké oblečenie, aby ste na svojich snímkach vytvorili vzrušenie navyše. Aj dramatické pózy a výrazy môžu vašim portrétom dodať pocit pohybu.
48. Vytvorte vzťah
Ak chcete vytvoriť obrázky, s ktorými sa môže divák spojiť, musíte sa spojiť s vaším predmetom! Pred fotografovaním sa s nimi zoznámte, venujte im chvíľu času, kým sa venujú vlasom a líčeniu. Skutočné ľudské spojenie je veľmi ťažké napodobniť, takže strávte nejaký čas vytvorením skutočného spojenia!
49. Trápne ruky
Pravidlo číslo jedna: ak sa „emócia“ ruky nezhoduje s emóciou tváre, nebude to fungovať. Nie každý má schopnosť správne položiť ruky, takže by mohlo byť lepšie nechať ruky von, ako pridávať nepríjemné prsty.
50. Buďte kreatívni so svojimi svetlami
Blesk verzus stále svetlo … nie je to len jedno alebo druhé!
Tri objektívy, ktoré musí každý portrétový fotograf brať do úvahy
Skúste zmiešať obidve na rovnakom zábere a zachytiť ostré detaily pomocou blesku a rozmarného pohybu súčasne!
51. Sláva reflektor
Nie sú to všetko záblesky a slnečné svetlo. Ručné reflektory (môj obľúbený je strieborný) sú ľahký a nákladovo efektívny spôsob vypĺňania tieňov a vytvárania úchvatných svetiel v očiach vášho modelu.
52. Doplnkové farebné schémy
Všetci sme už počuli o farebnej palete. Pokúste sa zvážiť tieto estetické pravidlá a využiť ich teóriu vo svoj prospech; pokúste sa zladiť oblečenie, doplnky alebo dokonca farbu vlasov s doplnkovou farbou pozadia a vytvorte príjemnú atmosféru na pohľad.
53. Predveďte svoju víziu
Máte v hlave nejaký nápad, ale nie ste si istí, ako ho vysvetliť ľuďom a povedať ich slovami? Nájdite vizuálne pomôcky! Vytlačte obrázky alebo ukážte digitálne súbory vecí, ktoré vás inšpirujú, aby vám pomohli komunikovať vaše nápady.
54. Pracujte zadarmo … veľa
Áno, povedal som to. Využite svoj voľný čas na bezplatné testy. Hrajte s novým vybavením, vyskúšajte nové nastavenia osvetlenia a čo je najdôležitejšie, stretnite sa s rovnako zmýšľajúcimi kreatívcami! Budujte svoje portfólio tak, ako sa vám páči, a nie tak, ako to diktujú vaši klienti.
55. Inšpirujte sa
Nenechajte sa inšpirovať iba obrázkami ostatných. Otvorte svoju myseľ veciam okolo seba. K akým tvarom, farbám, vzorom vás to ťahá? Definujte, čo vás ako človeka (nie fotografa) vzrušuje, a nechajte to pomôcť, aby ste našli inšpiráciu.
56. Zmeňte uhly
Osloboďte svoju myseľ od čelného postoja „pozri sa priamo na mňa“. Hrajte sa s uhlami, choďte dole, choďte vysoko, choďte priamo tam. Vytvorte drámu, ktorú si vaši diváci obľúbia.
57. Kone pre kurzy
Ste fotograf, nie vizážista, vlasový stylista alebo nechtový technik. Tieto kreatívy sú vysoko kvalifikované vo svojich odboroch a majú nekonečné znalosti o budúcich trendoch. Vypočujte si ich nápady, vážte si ich podnety. Vytvorí nielen úžasné výsledky spolupráce, ale poskytne vám priestor na sústredenie sa na svoje vlastné remeslo.
58. Experiment s výrazmi
Je tu viac než len smajlík a prísna. Len čo sa presvedčím, že v taške mám niekoľko bezpečných póz a výrazov, požiadam svoje modely, aby „sa divili ďalšími 20 obrázkami“.
10 najlepších tipov na fotografovanie portrétov
Poctí vás celá škála šialených smiechov, zamračených výrazov, strapatých vlasov a rozmazaného mejkapu a vzrušujúcich výrazov, ktoré diváka upútajú.
59. Preštudujte si svoje ciele
Vedzte, kto a kde túžite byť. Možno publikované v určitom časopise? Preštudujte si jeho úvodníky, rozloženia, pózy, plodiny. Čím viac sa obklopíte obrázkami, ktoré by ste chceli nasnímať, tým viac sa stane prirodzeným pre váš štýl. Okrem toho vám znalosť priemyselných štandardov pomôže vybrať správne obrázky počas procesu utratenia.
60. Buďte zblízka a osobne
Kto tvrdí, že v ráme musí byť neustále celá tvár? Okrem toho, že potom budete jeho časti orezávať, skúste zachytiť iba detaily. Makroobjektívy sú skvelým nástrojom na vytváranie úžasných obrázkov očí, pier alebo prstov zblízka.
Všetky slová: Tina Eisen