Je lákavé pozerať sa na prácu úspešného módneho fotografa a myslieť si, že si užili dlhoročné lukratívne provízie, ale obraz je málokedy taký jasný.
Zoberme si napríklad Lindsay Adler. Je fotografkou v New Yorku, ktorá fotografuje kampane pre popredné medzinárodné módne a kozmetické značky, ale je prvou, ktorá pripúšťa, že jej kariéra sa za posledných pár rokov posunula na výslnie.
To však nebolo kvôli jednej zvlášť veľkej prestávke. Kombinácia fantázie, tvrdej práce, odhodlania pre svoje remeslo a energického marketingu pomohla, ale nájsť jej štýl a použiť ho na vytvorenie nezabudnuteľnej práce bolo podľa nej najdôležitejším faktorom.
Počas nedávnej návštevy The Photography Show v Birminghame vo Veľkej Británii sa Lindsay podrobnejšie zaoberala tým, ako uspieť ako módna fotografka.
A keďže išlo o prekonanie bolestivého dvojitého odmietnutia, jej príbeh by mal byť inšpiráciou pre všetkých mladých fotografov, ktorí chcú profesionálne fotografovať módu.
Lindsay vrátila čas späť do svojich formatívnych rokov v štáte New York a od mladosti vedela, že chce byť fotografkou. Niekoľko rokov pred odchodom na štúdium fotografie si v rodičovskom dome založila ateliér zameraný na rodinné a maturitné portréty.
Lindsay pokračovala v štúdiu v Londýne v Anglicku a potom pokračovala v módnej fotografii. Hawking svoje portfólio okolo agentov, ona dostala "veľký, tučný brutálne odmietnutie" a bolo povedané, že jej obrazy neboli dosť nezabudnuteľné.
Po rokoch, keď si našla kariéru a upevnila svoj štýl, odpísala tomu istému agentovi - len aby bola opäť odmietnutá. "Fotografovanie pekného dievčaťa pred pozadím nie je ťažké," povedali jej. "Na tom záleží, čo hovoríš so svojimi obrázkami."
Aj keď to bol trochu šok, Lindsay to podnietilo a odišla s čerstvým odhodlaním prinútiť agenta, aby zjedol jeho slová.
Lindsayho obrazy dnes nesúvisia s tým, čo fotografovala pred piatimi rokmi. Jej charakteristický vzhľad je teraz super nasýtená farba, dosiahnutá líčením, stylingom a použitím gélových modifikátorov na výrobu farebných svetelných efektov.
„Môžete sa pozrieť na moju prácu a zistiť, že ma to úplne vzrušuje,“ hovorí. „Je mi to skoro 20 rokov, ale cítim, že sa mi darí len za posledné tri roky.“
Okrem svojho nabitého programu natáčania ponúka Lindsay návody na fotografické poradenstvo na svojom vlastnom kanáli YouTube a má samostatnú webovú stránku Learn with Lindsay, ktorá ponúka výučbu širokej škály fotografických techník vrátane osvetlenia a pózovania.
Ako sa čuduje, ako si nájde čas, aby to všetko splnila? Dôležitú úlohu hrá zjavne odhodlanie a inšpirácia - takže čítajte ďalej a objavte, ako podľa vlastných slov Lindsay uspieť ako módna fotografka.
Ako nájsť svoj štýl módneho fotografa
„Pozerajte sa na prácu podľa svojich fotografických idolov a na to, čo má spoločné - kombináciu obsahu, štýlu a pôsobenia.
„Urobili tieto rozhodnutia z nejakého dôvodu a definujú rozdiel medzi niekým, kto práve začal, a niekým, kto má skúsenosti.
„Takže pri svojej práci buďte účelní, nie náhodní - vidím obrázky, kde sú všetky prvky, ale nie sú účelné.
„Jeden z mojich obľúbených citátov je:‚ Ak kradnete od jedného autora, je to plagiát; ak kradnete od mnohých, je to výskum. '
„Dajte na obrazovku tri fotografie, ktoré vás definujú ako fotografa, ako umelca. Potom sa pozrite a uvidíte, čo majú spoločné - kompozíciu, tému.
„Získajte prehľad o tom, čo vás vzrušuje. A jediný spôsob, ako sa niečím viac nadchnúť, je ísť to natočiť.
„Pohodlne robte chyby a zisťujte, aký je váš štýl. Kládol som si otázku:‚ Aký je jedinečný hlas, ktorý chcem stvárniť? ‘
"Všetko je inšpiratívne - filmy, hudobné videá, iní fotografi. Netvoríte vo vákuu. Ak nájdete miesto, ktoré vám poskytne kreatívne nápady, vráťte sa tam. Profesionálni umelci sa k myšlienkam vracajú; prečo by sa fotografia mala odlišovať?"
Kde načerpať inšpiráciu pre módnu fotografiu
„Jeden z mojich obľúbených citátov je:‚ Ak kradnete od jedného autora, je to plagiát; ak kradnete od mnohých, je to výskum. '
"Čím dlhšie fotografujem, tým viac dozadu som hľadal inšpiráciu. Momentálne sa vraciam o 50 rokov späť - Richard Avedon pre osvetlenie, Herb Ritts pre pózovanie, David La Chapelle pre farbu, Christian Schumer pre pohyb látky … mám niečo od všetkých týchto ľudí.
„Kľúčové je vziať nápad bez toho, aby si ho odtrhol. Natočte fotografiu alebo umelecké dielo, ktoré vás nadchne, ale urobte ho svojím vlastným štýlom.“
Natáčajte osobné aj platené projekty
„Keď som začínal, ani jeden nasnímaný pixel neprejavoval kreativitu. Kreativita je sval - čím viac na ňom pracujete, tým je silnejší.
"Takže dva dni v mesiaci strieľam bez klienta, bez platu a skúšam niečo nové. Ak vyskúšam 10 vecí a iba z nich dve fungujú, potom si môžem dať dve veci do vrecka a posunúť sa vpred."
„Ak by ste chceli mať štýl a byť nezabudnuteľnejší, venujte sa osobnej práci. Nedostanete za to zaplatené, ale napĺňa vás to.
„Navyše, vidíte veci, ktoré by ste predtým nevideli, a hovoríte s ľuďmi, s ktorými by ste sa predtým nerozprávali.
„Na mojej webovej stránke je galéria s názvom„ Vidieť červenú “. Jeden rok som vytvoril zoznam všetkých rôznych spôsobov, ako fotografovať červeno, a dvakrát mesačne som natáčal inú vec v červenej farbe - šaty, make-up, nechty, urobila moju prácu nezabudnuteľnou.
„Ľudia, ktorí si prezerajú galériu, si myslia:„ Vy ste ten, kto urobil červený projekt. “ Znamená to, že máte skôr pracovnú náplň ako množstvo jednorazových obrázkov. “
Nemusíte utrácať peniaze za módne rekvizity
„Jednou z vecí, na ktoré som hrdý, je schopnosť vidieť potenciál vo veciach, ktoré sú lacné. To, že to nie je drahé, ešte neznamená, že to nemôže vyzerať naozaj draho.
„A 100% z toho využíva lacné nákupy od Amazonu, pretože ak poviete„ Čo… ak… ale nemôžem “, potom sa to nestane.
„Moja obľúbená nová hračka je„ Haze in a Can “. Keď na ňu dopadne svetlo, na rozdiel od prístroja na opar môžete vidieť, odkiaľ svetlo prichádza.
„Na tento záber som jej dal za hlavu mriežkové svetlo s oranžovým gélom a proste to ožíva.“
„Chcel som urobiť streľbu ovplyvnenú náboženstvom a videl som prilbu Dolce & Gabbana z roku 2013. Väčšina ľudí by reagovala takto:„ Nemám prístup k avantgardným prilbám alebo návrhárskemu oblečeniu. “
"Tak som si kúpil online zrkadlo, vybral som ho, položil ho na stojan a pomocou neho natočil tento obrázok. Na jeho osvetlenie som použil skrášľovaciu misku hore, plné svetlo dole a mriežku na pozadí."
„Prilba je len kusom látky prehodeným cez hlavu modelky a tým, čo má zabalené okolo krku a hlavy, je lyžiarska maska.
„Chcel som urobiť natáčanie so skutočne grafickým prílbom. Ľudia povedia:„ Nemám priateľov dizajnérov “, ale zaručujem, že sa chytíte sololitu alebo penovej hmoty - a to je to, čo je toto. Natočili sme to do siluetu a vyzerá skvele. Modifikátorom je obloženie okien a záclon. “
„Prilba na tomto obrázku je v skutočnosti vyrobená z prestierania IKEA, maľovaná čiernou akrylovou farbou. Potom som pridal sponky do vlasov, aby som vytvoril veľkú avantgardnú prilbu. Na pozadí sú dve svetlá a na tvári tvrdé svetlo.
"Dizajnér práve vyšiel s týmito čelenkami a požiadal ma, aby som ich zastrelil. Sú to koruny, takže som si myslel, že urobíme všetko zlato, ako africká bohyňa. Obrázok vpravo je to, čo som urobil. Dva byty so zlatom plagátová doska, práve nalepená. Lacný spôsob, ako vyrobiť skutočne drahý set. “
Na módnu fotografiu nepotrebujete drahé vybavenie
„Môžem vám ukázať tri rôzne fotografie, každú s rôznymi nastaveniami osvetlenia - jednu s lacnou bleskom, jednu so stroboskopom a druhú s drahým stroboskopom.
„Sľubujem ti, že to neuhádneš správne, a aj keby si to urobil, nebol by si istý, ktoré modifikátory boli použité.
„Fotografia je predovšetkým o tom, ako používate svoje nástroje. Ak nemáte blesk alebo blesk, choďte do obchodu s domácimi potrebami.
„Kúpil som si pracovné svetlo s fluorescenčnou žiarovkou a použil som ho na vytvorenie hollywoodskeho záberu, pričom modelka mala na hlave prilbu, ktorá je vlastne podložkami nalepenými na čelenke.“
Ako sa presadiť ako módny fotograf
„Každý druhý mesiac pošlem poštu s výtlačkami 250 potenciálnym klientom a druhý mesiac dostanú e-mail a ďalšie informácie. Raz ročne pošlem kurátorku s výtlačkami obsahujúcu 50 ručne vybraných výtlačkov s písomnou poznámkou .
„Znamená to, že môžem strieľať na klientov, ktorých chcem strieľať, a tlačím na nich a marketingujem k nim. Nemusíte točiť to, čo sa stane - môžete vytvoriť svoju kariéru tak, aby ste natočili to, čo chcete.
„Na sociálne médiá zverejňujem obrázky, ktoré chcem, aby videli iní ľudia, než zverejňujem všetku svoju prácu na objednávku. Takto môžu ľudia vidieť presne to, o čom som.
"Ukážte, že ste si vedomí trendov, a využite ich vo svojom marketingu. Pantone of the Year je začiatkom roka na sociálnych sieťach, tak som ho použil na natáčanie a namaľoval model v snímke Living Coral (16-1546)." pre monochromatický vzhľad. “
Tipy na spoľahlivú módnu fotografiu od Lindsay Adler
1. Kreativita je sval - čím viac ho pracujete, tým je silnejší.
2. Nebojte sa zlyhať. Prešiel som všetkými poruchami, všetkými technickými chybami.
3. Pozerajte sa na svet jedinečným spôsobom a objavte, čo na vás hovorí.
4. Nájdite svoj kmeň, ľudí, ktorí túžia po tom, čo ponúkate, pretože nemôžete osloviť všetkých.
5. Buďte vo svojej práci dôslední a predajte ju ľuďom, ktorých táto práca bude lákať. Pamätajte, že vytrvalosť je ťažká časť.
• 20 slávnych fotografov, ktorých musíte sledovať na Instagrame
• 20 slávnych fotografov, ktorých musíte sledovať na Instagrame
• Najlepšie fotografické knihy pre fotografov
