Ak ste vždy chceli fotografovať portréty ako profesionáli, máte šťastie - je len pár vecí, ktoré musíte urobiť, a vaše snímky sa okamžite zlepšia.
Fotenie ľudí je v skutočnosti naozaj jednoduché. Je to odvážne tvrdenie, ale ak máte fotoaparát, objekt a vhodné miesto, ste už na 75%.
Najťažšou časťou portrétu - tých konečných 25% - sú jemnejšie body, ktoré sa dajú ľahko prehliadnuť alebo o ktorých jednoducho neviete. Chystáme sa preťať technický ruch, aby sme vás dostali priamo k základným tipom na portrétové fotografie.
Takže ak ste zistili, že vaše portréty uviazli v zabehnutých koľajách, alebo sa jednoducho snažíte posunúť svoje snímky na vyššiu úroveň, ste na správnom mieste.
• Získajte viac nápadov na fotenie
1. Naplánujte si natáčanie
Keď premýšľate o portréte, je ľahké jednoducho vyraziť s modelkou dúfajúcou v to najlepšie. Aj keď to môže fungovať, nie je nič lepšie ako mať zoznam nápadov na umiestnenie, o ktorých viete, že budú fungovať v rôznych denných dobách a za rôznych poveternostných podmienok.
Najľahšie podmienky na natáčanie sú zamračené dni; to preto, lebo mrak funguje ako obrovský softbox, ktorý vám poskytne rovnomerne rovnomerné osvetlenie po celý deň. Za jasnejších dní fotografujte okolo východu alebo západu slnka, keď je slnko nízko na oblohe, a model umiestnite tak, aby bolo slnko za nimi. A či už fotografujete na mieste alebo v štúdiu, nacvičte si s kamarátom techniky, ktoré budete používať, aby ste mohli všetko dokončiť za deň.
2. Nasnímajte širokouhlý objektív s ohniskovou vzdialenosťou
Hlavný objektív je ten, ktorý má pevnú ohniskovú vzdialenosť ako 50 mm, 85 mm alebo 135 mm - všetko sú to klasické portrétne ohniskové vzdialenosti. Výhodou prime je, že majú najčastejšie väčšiu maximálnu clonu ako zoom objektívy, čo znamená, že môžete ľahšie vytvoriť malú hĺbku ostrosti a izolovať tak svoj objekt.
8 najlepších portrétnych objektívov pre používateľov fotoaparátov Nikon
Jedným z problémov, s ktorým sa môžete stretnúť pri fotografovaní vonku a v štúdiu s bleskom, je to, že pri použití clony f / 1.4 alebo f / 1.8 nemôžete dosiahnuť správnu expozíciu. Spôsob, ako to obísť, je použiť filter neutrálnej hustoty (ND). Tieto filtre znižujú množstvo svetla vstupujúceho do objektívu bez toho, aby ovplyvňovali farbu, čo znamená, že pri jasných podmienkach môžete fotografovať so širšou clonou. ND s dvoma dorazmi a variabilné ND sú najlepšou voľbou pre portrétnych fotografov.
3. Zamerajte sa na dokonalosť zamerania
Zaostrovanie je kritická zručnosť bez ohľadu na fotografovaný objekt, ale ak používate širokú clonu ako f / 1,8, jeho správne nastavenie sa stáva oveľa ťažším. So širokou clonou, ako je táto, je hĺbka ostrosti neuveriteľne plytká, takže zaostrenie musí byť absolútne dokonalé a na pravú časť objektu.
Pri snímaní dokorán zaostrite na oko objektu, ktoré je najbližšie k fotoaparátu. To zaisťuje, že časť obrazu, ktorá sa spája s divákom - tj. Oči - je ostrá. Nastavte fotoaparát na jednobodové automatické zaostrenie a pri komponovaní záberu cez hľadáčik vyberte zaostrovací bod najbližšie k oku objektu.
Jedným z možných problémov tu je, že mihalnice dokáže zachytiť bod AF, čo predstavuje väčší problém pri snímaní prísnejších headshotov. U plodín na úrovni pása a celej dĺžky sa stále odporúča zaostrenie v oblasti očí, ale je to menej kritické.
4. Pomysli na pozadie
Toto ste už pravdepodobne počuli miliónkrát, ale pozadie by malo byť v ideálnom prípade čisté a bez rozptýlenia, ktoré by potenciálne mohlo odviesť pozornosť od subjektu.
Potenciálne pozadia môžu byť prvky v scéne, ako sú steny alebo lístie, ale môžete ich tiež predstaviť - či už ide o vyskakovacie pozadie, drevený list, materiál, kartu A1 alebo niečo iné.
Ďalším spôsobom zjednodušenia pozadia je snímanie so širokou clonou. Tým sa pozadie rozostrí, ale zachová sa cit pre miesto. Stále stojí za to dávať pozor na objekty na pozadí, ktoré by mohli pôsobiť rušivo, aj keď nie sú zaostrené - dávajte pozor na jasné farby, ľudí a objekty, ako sú stĺpiky žiaroviek.
5. Na zabezpečenie snímok bez otrasov použite automatické ISO
Keď ste v úplnom zábere, nasmerujete model a sústredíte sa na veci, ako je napríklad zaostrenie, je ľahké zabudnúť sledovať rýchlosť uzávierky. Pri funkcii Auto ISO fotoaparát automaticky zvolí najnižšie možné nastavenie ISO, aby bola dosiahnutá rýchlosť uzávierky dostatočne rýchla na to, aby sa zabránilo chveniu fotoaparátu používaným objektívom. Mnoho fotoaparátov vám dokonca umožňuje manuálne nastaviť vyššiu minimálnu rýchlosť uzávierky, ako by nastavil fotoaparát automaticky.
Cheat sheet - Ako pochopiť nastavenia ISO
Automatické ISO vám umožňuje nastaviť minimálnu požadovanú citlivosť, ktorá by mala byť ISO 100 alebo ISO 200 v závislosti od vášho fotoaparátu, spolu s maximom, ktoré by ste radi dosiahli. Bezpečnou možnosťou je nastavenie maxima na ISO 1600, ktoré je oveľa vyššie ako požadované nastavenie ISO 100, ale zabezpečí ostrý obraz aj pri zmene úrovne svetla. Nezabudnite, že fotoaparát vždy zvolí najnižšie možné nastavenie.
6. Pracujte so svetlom, nenechajte ho pôsobiť proti vám
Bez ohľadu na model je svetlo jedným z najdôležitejších aspektov portrétu a bez dobrého svetla budú vaše obrázky pôsobiť nudne a nudne.
Svetlo je vo fotografii niečo ako magická prísada a možno budete prekvapení, ako málo toho v skutočnosti potrebujete. Fotografovanie s objektom sediacim vedľa okna je často skvelý spôsob, ako dosiahnuť čisté pozadie s náladovým osvetlením. Pre tento typ obrázka sa nebojte použiť vysoké nastavenie ISO, napríklad ISO 3200, ako aj kompenzáciu expozície na kontrolu expozície.
V situáciách, keď nie je svetlo, zvážte použitie vlastného blesku. S bleskom mimo fotoaparátu dosiahnete takmer vždy najlepšie výsledky. Ak ste to ešte nikdy neskúsili, bude to pravdepodobne oveľa jednoduchšie, ako si myslíte. Jedna blesk, spúšť a reflektor sú všetko, čo potrebujete, aby ste mohli začať s niektorými základnými a napriek tomu pútavými technikami.
7. Fotografujte na úrovni objektu
Jedným z najefektívnejších hľadísk portrétu je zlomok nad úrovňou očí subjektu, pričom sa pozerá tak mierne nadol. V skutočnosti také mierne, že je pre diváka ťažké alebo nemožné si ho všimnúť.
Samozrejme, niekedy sa stane, že budete chcieť vytvoriť príbeh, takže sa môžete rozhodnúť fotografovať z malého uhla, aby snímaný objekt pôsobil mohutnejšie a / alebo dominantnejšie. Naopak, zostrelenie zo zreteľne vysokého uhla spôsobí, že objekt bude vyzerať menší alebo submisívnejší.
Pokiaľ ide o deti a domáce zvieratá, častou chybou je, že fotografi fotografujú z výšky, v ktorej stoja, čo vedie k zle zostavenému obrazu a obrazu, ktorý je príliš malý v zábere a je zachytený z nelichotivého uhla. Zostaňte teda na úroveň subjektu a vaše obrázky sa okamžite zlepšia.
8. Sprievodca a nasmerujte svoj predmet
Jednoduché požiadanie niekoho, aby sa postavil pred kameru a usmial sa, je zriedka dostatočným smerom na čokoľvek viac ako na rýchly moment. Ak chcete zvážiť niečo viac, vysvetlite, o čo sa zameriavate, a v prípade potreby ukážte, čo máte na mysli.
Prezeranie kníh a časopisov a hľadanie póz, ktoré sa vám páčia pred natáčaním, ako aj niekoľko „základných“ póz, o ktorých viete, že budú fungovať, urobí samotné natáčanie oveľa plynulejším.
8 najlepších portrétnych objektívov pre používateľov zrkadloviek Canon
Jedným zo spôsobov, ako začať reláciu o portréte, či už pracujete s profesionálnym modelom alebo priateľom alebo členom rodiny, je požiadať ich, aby ťahali tváre za kameru. Nielenže to pomôže vám i subjektu relaxovať, nie je neobvyklé, že si z cvičenia urobíte aj nejaké zábavné a zaujímavé zábery.
9. Práca na osobnom projekte
Jedným z najlepších spôsobov, ako sa motivovať a dať svojej fotografii zmysel, je nakrútiť osobný projekt, ktorý sleduje tému. Samotná téma môže byť taká široká alebo úzka, ako si prajete, a môže to byť technika, vedená témou alebo dokonca štýl úpravy.
Medzi témy môže patriť streľba cudzincov proti bielej stene v meste; tesné zábery hlavy osvetlené bleskom; zameranie na mužov s fúzami; čiernobiele portréty pri slabom osvetlení; ľudia v práci; ľudia nosiaci klobúky … zoznam pokračuje!
Práca na projekte so stanovenou témou vám umožní zamerať sa na premennú, ktorou sú jednotlivci, ktorých fotografujete, zatiaľ čo umiestnenie alebo fotografický prístup sú v každej z nich rovnaké, aby bola zaistená konzistencia. Výroba diela môže trvať len pár hodín alebo až niekoľko rokov. Je to váš projekt, takže pristupujte spôsobom, ktorý vyhovuje téme a vášmu pracovnému štýlu.
10. Vytvorte štýl úprav
Štýl snímania môže často pochádzať z natáčania osobného projektu s motívom. Keď sa zameriavate na konkrétny technický a estetický prístup, čoskoro sa u vás začne rozvíjať osobný štýl.
Úpravy sú rovnako dôležité a nájdenie vášho hlasu prostredníctvom úprav je skvelým spôsobom, ako nielen odlíšiť vašu prácu od práce ostatných fotografov, ale aj ju profesionálne dotiahnuť.
Portréty sa ťažko dobre upravujú, pretože sa oveľa ľahšie „prepečú“ ako napríklad krajiny. Navyše máte k dispozícii tóny pleti, ktoré je potrebné zvládnuť, a je dôležité udržiavať ich čo najprirodzenejšie - a to aj pri použití efektov, ako sú napríklad techniky retro sfarbenia a desaturácie.
Snímajte súbory Raw a najskôr ich spracujte čo najprirodzenejšie, potom pomocou aplikácie Photoshop aplikujte efekty, pretože tu je oveľa jemnejšia kontrola efektov ako v softvéri na spracovanie Raw. Prevod na čiernobiely sa však najlepšie robí v Raw.
• 32 tipov na zvýšenie výkonu základného fotoaparátu
• Tipy na fotografovanie budoáru