Brooke Shaden je konceptuálna fotografka výtvarného umenia, ktorej vášňou je rozprávanie príbehov. A ako jedna z headlinerov virtuálnej udalosti The Photography Show: Spring Shoots, ktorá sa koná 6. - 7. marca, bude rozprávať príbeh tohto rozprávania.
Je známa tým, že fotografuje samu seba a stáva sa postavami snov inšpirovaných detstvom intenzívnej fantázie a strachu - ako tvorkyňa aj herečka, Brooke ovláda svoju temnotu a čelí týmto obavám.
Brooke začala svoju fotografickú cestu v roku 2008 a vychutnávala si príležitosť tvoriť v samote a sama sa zhostiť roly postáv. Jej diela sú tematické a často gravitujú k smrti a znovuzrodeniu alebo ku kráse a úpadku.
Zatiaľ čo obrázky Brooke pochádzajú z osobného prieskumného miesta, cieľom ich vytvárania nie je iba uspokojenie samej seba; jej najväčším želaním je ukázať ostatným časť seba. Umenie je zrkadlom pre tvorcu a pozorovateľa.
Brooke sa túto nedeľu o 14:00 GMT pripojí k ostatným rečníkom superstar Superstar, ako je Rankin, o tom, ako technicky, koncepčne a kreatívne kritizovať svoju vlastnú prácu, aby ste rozvinuli svoj štýl a jedinečnosť.
Môžeš zaregistrujte sa ZADARMO do The Photography Show: Spring Shootsa zakúpením lístkov si môžete pozrieť relácie rečníkov v Super Stage. Medzitým sa dozviete viac o Brooke a jej práci pred vystúpením Spring Shoots …
5 rýchlych otázok s Brooke Shadenovou
1. Ako ste zistili, že fotografia bola formátom, v ktorom ste prejavili svoju kreativitu a rozprávali príbehy?
Začínal som ako filmár, ale rýchlo som zistil, že film si vyžaduje, aby veľa ľudí na scéne ožilo jedinou víziou. Chcel som mať úplnú kontrolu nad svojimi príbehmi, a tak som sa dal k fotografii ako k spôsobu, ako pracovať úplne sám.
2. Prečo je fotografia a umenie všeobecne také dôležité?
Umenie je jednou z mála vecí v histórii, ktorá pretrvá. Zarámuje to, ako vidíme svet a naše kultúry, a pomáha ľuďom orientovať sa vo svete, ktorý do veľkej miery potláča emócie, ktoré všetci máme. Umenie je príbeh a príbeh je spôsob, akým uchovávame a chápeme tento konkrétny okamih v našich životoch alebo v histórii.
3. Máte podobný proces, pri ktorom pracujete na vytváraní svojich obrázkov?
Vždy najskôr koncipujem. Môj proces začína témou a z tejto jedinečnej témy vychádzam zo všetkých vedľajších prvkov, ako sú šatník, umiestnenie, farby, zloženie atď.
Nakreslím náčrt a napíšem pár odsekov o význame za obrázkom. Po dokončení konceptualizácie prejdem k fotografovaniu, ku ktorému obvykle dochádza sám (keďže som autoportrétom). V priemere to trvá asi 5-15 minút. Pracujem minimálne, takže som to len ja, môj statív a môj fotoaparát!
Nakoniec prejdem k úpravám, ktoré sa vždy začínajú kompozíciou. Po vzájomnom zošití obrázkov pracujem na zmene dynamiky osvetlenia a farieb obrázka a ukončím ho textúrou.
Úpravy môžu u jedného obrázka trvať priemerne 2 až 5 hodín, v závislosti od zložitosti však môžu trvať až 50 hodín.
4. Máte nejaký konkrétny zážitok z jedného zo svojich výhonkov, ktorý sa stal obľúbenou osobnou spomienkou?
V roku 2015 som vycestoval na Island a vedel som, že chcem vytvoriť autoportrét. O polnoci som dorazil k ľadovcovej lagúne a skočil do vody na autoportrét v krásnych modrých saténových šatách. Bol som úplne zmrazený, ale bola to spomienka, na ktorú nikdy nezabudnem.
5. Čo si myslíš, že by si robil, keby si nebol fotografom?
Bol by som spisovateľ a momentálne sa tomu venujem vo svojom voľnom čase. Pracujem na fantasy románe pre mladých dospelých.
Zaregistrujte sa ZADARMO na jarné natáčanie fotografie
To je všetko, čo by ste mali vidieť na virtuálnej udalosti The Photography Show
Spoločnosť Canon predstavuje sériu reproduktorov pre virtuálny festival The Photography Show!
Rankinov rozhovor: pandemické portréty, film vs digitál a David Bowie v maske vlka