Makrofotografia má oveľa viac umeleckých možností, ako jej často pripisujeme. Mnoho fotografov má pri snímaní detailných snímok predvolený stav funkčnosti nad krásu. To sa môže javiť trochu nespravodlivé vzhľadom na prírodné krásy, ktoré existujú v kvetinách a hmyze. Čo tým však myslíme, je to, že fotografi majú tendenciu pozerať sa na makrosnímanie ako na veľmi technické a mierne vedecké, podobne ako fotografovanie divokej zveri.
Zrazu sa stáva viac než snahou o vytvorenie niečoho skutočne umeleckého zachytiť iba zaznamenané zábery nášho subjektu. Je to škoda, pretože existuje množstvo kreatívnych príležitostí. Tu sa pozrieme na desať rýchlych krokov, ktoré môžete podniknúť k vyvýšeným, umeleckým umeleckým dielam v oblasti makier.
1- Smerové osvetlenie
Skúste použiť blesk mimo fotoaparátu alebo rozptýlené slnečné svetlo na dodanie iskry a tvaru podrobným objektom. Pri vysokých zväčšeniach sú gradienty svetla zvyčajne plytšie, pretože objekt alebo zorné pole je v porovnaní s veľkosťou svetelného zdroja malé. Pomocou blesku môžeme dosiahnuť, aby svetlo vyzeralo viac tak, ako ho zažívame v našom svete, čím sa vytvorí identifikovateľnejší vzhľad.
2 - Vytvorte vrstvy
Zarovnajte fotoaparát tak, aby obsahoval zreteľné prvky v popredí, v strede a na pozadí, aby ste dosiahli dokonalý pocit. Chceme, aby si divák pripadal, akoby mal rovnakú veľkosť ako subjekt, pričom sa na makrosvet pozerá z rovnakej úrovne. Vďaka zavedeniu hĺbky, napríklad pomocou lístia v popredí, máte pocit, že stojíme na makro scéne a hľadíme do diaľky - ktorá by pri tejto veľkosti mohla byť vzdialená len pár stôp!
3 - Vyvarujte sa prázdnym pozadím
Negatívny priestor je užitočný. Prázdnym priestorom je však prázdnota, ktorá odťahuje oko od subjektu. To, čo nechceme, je, aby bol človek, ktorý sa pozerá na fotografiu, vtiahnutý napríklad do obrovskej masy podexponovaného pozadia, ktoré si nedokáže udržať pozornosť. Vždy vložte za objekt farebné pozadie alebo nájdite nejaký spôsob, ako vyplniť prázdne miesto.
4 - Kontrastná farba
Hľadajte kontrastné odtiene, aby vaše zábery žiarili farbami a zdôraznili tak prirodzene prítomné. Či už sa jedná o potlačené pozadie, ktoré môžete umiestniť za objekt, navrhnúť konkrétne prostredie alebo prirodzene sa vyskytujúce rozšírenie farebnej vegetácie, vždy majte na pamäti farebné interakcie.
5- Prírodné rámy
Vždy sa sústreďte na to, aby mal divák pocit, akoby bol sám sebou a na scéne malý! Ako sme už spomenuli vyššie, divák by mal mať pocit, akoby boli vtiahnutí do deja. Dobrým spôsobom je použiť okolité prvky na vytvorenie prirodzených farebných alebo jasných rámov, ktoré diváka zamerajú na oblasť scény, na ktorú sa má pozerať. Sklopte fotoaparát a nasnímajte vegetáciu v popredí, aby ste dosiahli rýchly vzhľad.
6- Dynamické uhly
Zostaňte nízko a vystreľte na malé objekty tak, že zatlačíte na estetiku očnej chyby. Jedným z aspektov, ktoré väčšinu maklérov začiatočníkov sklamajú, je to, že sú snímané pri pohľade nadol na predmet - veľmi „každodenné“ hľadisko. Snímajte objekt pod uhlom 90 ° alebo dokonca z nižšej úrovne, ako je subjekt, ktorý pozerá nahor, pričom ako pozadie slúži obloha alebo vrchlík stromu.
7- Falošná farba
Ak nemôžete nájsť perfektné pozadie prirodzene, vytvorte vlastné a pridajte potrebné farebné interakcie. Skúste tlačiť obrázky s rozmazanou farbou, čo môže vytvárať dojem implicitného nastavenia. Napríklad obrázok s radom zelených v spodnej časti a modrej v hornej časti môže naznačovať okolitú trávu a oblohu. Tieto pozadia sú v podstate ako miniatúrne matné obrazy! Pre maximálnu všestrannosť tlačte niekoľko verzií a rôznych veľkostí.
8- Prineste ho dovnútra
Pre maximálnu kontrolu nad svetlom a expozíciou preneste objekt do štúdiového prostredia. Aj keď je to váš kuchynský stôl, môžete z prvkov získať úplnú kontrolu nad osvetlením a pozadím bez vetra alebo premenlivých podmienok. Je celkom jednoduché udržiavať prirodzený pocit udržiavaním smeru osvetlenia, vyhýbaním sa vnútornému svetlu v interiéri a aplikovaním kvapiek vody napríklad na simuláciu dažďa.
9- Rám širší
Nie vždy vyplňte rámček. Skutočný príbeh sa často nachádza v okolí, takže snímanie o kúsok ďalej dozadu, aby váš objekt zaberal o niečo menej plochy rámu, poskytuje divákovi priestor a priestor na vizuálne preskúmanie pozadia. Môže to byť aj karta bez väzenia, ak nemáte skutočný makroobjektív s možnosťou zväčšenia v životnej veľkosti 1: 1. Nikomu to nepovieme.
10 - Zameranie je všetko
Vyskúšajte plytké zaostrenie aj väčšie DOF, aby ste našli rovnováhu medzi hĺbkou a rozptýlením. Snímanie na maximálnu clonu pre veľmi obmedzenú hĺbku ostrosti aj stohovanie zaostrenia so zámerom opačného efektu môžu poskytnúť zaujímavé štýly. Očakávame, že makro obrázky budú mať rozsiahly bokeh, takže zaostrenie zozadu dozadu môže byť prekvapivé. F / 2 na skutočnej makro optike však obmedzí ostrosť iba na niekoľko milimetrov, čo vám umožní experimentovať iba s farbou a svetlom.
Digitálny fotograf je mesačník a taška je nevyhnutná pre nadšencov aj amatérov!
Vo vnútri nájdete praktických sprievodcov, tipy na fotografovanie a techniky od pracujúcich fotografov, ako aj všetky najnovšie správy z tohto odvetvia. Zobraziť dohodu
Je to tu! Canon RF 100mm f / 2.8L Macro má zväčšenie 1,4x
Najlepšie makroobjektívy v roku 2022-2023: priblížte sa svojim predmetom viac ako kedykoľvek predtým!
Nápady na domácu fotografiu: Fotografujte makro bez makroobjektívupomocou reverzného krúžku
Najlepší blesk pre makrofotografiu
